這次週日，一人請假，其餘全到。
這次我們認識小調的變化音階。這兩個變化音階是為了彌補小調自然音階在和聲上的不夠力而產生的。
記得和弦進行最強力的是什麼？是五度下行（還記得Only you那首歌每段有兩行連續摔好幾個五樓的高度嗎？），而且在終止時，最強的是V級屬七回到I級（or i級）
小調的自然音階沒有7音（學理上叫做導音，因為可以導向終點），所以為了和聲表現，才凹出導音出來，然後就是一堆嚇死人的和弦變化....看起來很複雜，其實萬法不離宗，只要記得那樣做的目的就是硬凹出強力的和弦終止式。所以不需要終止味道時，小調的第7音第6音又會還原:)
音階練習方面，請自己設計喜歡的模進方式，然後反覆練習，幫助自己熟悉音位，模進會讓進步很快喔！此外，模進也可以參考這位吉他老師的文章
本週的功課很簡單，就是把綠袖子彈起來。
1.會彈單音（跟著唱音階）
2.分解和弦彈唱
T 1 2的分解和弦需要花不少時間練習，所以有事沒事就T 1 2循環
單音部份，請移調到F小調（三弦開放弦音剛好就是F小調低音so），開節拍器彈，以下是老師提供的範例：
這個旋律非常的好聽，單單彈旋律會讓人上癮，所以請多彈吧，此外為了方便數拍，可以適度的打板（只是為了打拍子，請聽老師的示範）
對這首歌有興趣的話，更進一步的介紹，請看以前老師整理的文章
另外，張六老師提供一個額外的課題，在漫長兩個星期的時間，可以練習抓短旋律（還不算是完整的抓歌），尤其是「主題」（一首曲子裡面最容易被人記憶起來，耳熟能詳的樂句），以下提供幾個有趣的題目：
哥吉拉2:12開始的樂句
仁醫1:35開始的那幾句
大白鯊，0:04開始的二音來回
鬼太郎之妻一開始的兩句
還有TVBS新聞主題曲、麥當勞都是維尼等等、伯朗咖啡的Mr.Brown~ho he!等等
練習時請不用研究玩整得曲子是啥調，用耳朵反覆聽，聽到自己會哼那一小段，然後到 烏克上彈出來，真的談不出來（例如說原曲音域太低），再移調彈看看。
這是在練一件事情，當你把歌聽很熟，腦海中有了旋律自動在跑，練習心裡走到什麼音，手就準確的彈出一樣的音。
這一開始不簡單，但這是邁向人琴一體的重要步驟（琴是你肢體的延伸），這個要從短句子開始練，所以，生活週遭聽到任何旋律性的聲音，就算是救護車、消防車的（那個有旋律喔），就聽熟到會哼，然後在烏克上試圖複製。
這個更進階就是抓歌（搞清楚歌曲的起承轉合）。
製造高品質快樂烏克人的工廠，使人人都能以烏克麗麗（ukulele）快樂地玩音樂。
2011年5月31日 星期二
2011年5月29日 星期日
台北1114.10團體班 進度21/24:五聲音階
這次除一位沒到，其他全到。
這次我們來學五聲音街。
五聲音階特點：就是沒有半音移動，任何地方停下來聽起來都對、即興很安全，而且隨便彈都有不難聽的旋律。
練五聲音階第一步，就是熟悉五聲音階在指板上的五大指型，我們學得時候，示範的是C key大調五聲，那A key小調五聲呢？就是從C key大調五聲的第五個指型，把6 1 2 3 5 6改唸成 1 b3 4 5 b7 i就是很熟悉的小調五聲了。
那其他key的呢？從三弦上找一個起點當do，然看你要作大調五聲還是小調五聲，記得，我們學的時候雖然是一塊一塊學，但是最後的結果，是要練成看著指板，可以快速聯想出一整片橫跨三四個把位的音位。
順便說即使是吉他也以很類似的地方，這是一位吉他老師介紹五聲音階的文章，可以留意其指板1~3弦的音位，是不是有很像的指型動作？
此次沒有教新歌，老師分享幾個大眾文化知名的五聲音階曲目：
陳雷：有影無？
兒歌：兔子舞
翻唱日本老歌：「蘋果花」（リンゴ追分）
鄭進一的「故鄉」（歌詞：有幾間厝 用磚仔砌 看起來普通普通）
國樂的：鳳陽花鼓
上課鐘響..
更不用說美國的藍調與搖滾樂了，用得很兇...
事實上只要你對那些歌曲有記憶，五聲音階反覆的試音看看，應該都不難彈出幾個樂句，稍微一努力，就不小心彈完了，然後彈過，請把該樂句吸收起來化為己用，以後就是即興時的好材料。
另外課堂上提到的信大電視台（內有節目時間表）的那個即興亂彈節目叫做吉他伴歌聲，每次節目事由一位叫做阿文的電吉他+keyboard老師接受觀眾點歌，然後邊唱歌，就會邊用電吉他任意即興solo
雖然攝影棚有點陽春，但是這位阿文老師還蠻有兩把刷子的喔，很值得我們學習，然後他也很常用五聲音階，我建議同學們有空要看這節目，然後試著拿起烏克，跟阿文老師對尬看看:)非常的好玩喔
最後功課嘛，端午節放假，我們這次又是兩個星期的時間可以好好練囉！
第一個功課，C大調五聲音階從左邊一個指型一個指型，以模進方式彈到最右邊去，而且最好越來越流暢、精準，更進一步，是再從最右邊模進回最左邊
第二個功課
這首funk曲，請用E小調五聲音階，跟著修女、DiDi喇嗎還有老黑人隨性即興發揮。
funk這曲風是藍調的分家，更重視節奏律動，主要是讓人好跳舞，然後和弦可能從頭到尾都只有一個和弦，而旋律也可能沒有結束的意識，也就是說是洗腦的無窮迴圈，所以有很多「亂彈」（ps.但是要亂彈得好聽喔）的空間，讓樂手玩得爽、舞者跳得爽，這個樂風的直系後代是大名鼎鼎的Disco與HIPHOP
這其實是一個外國funk樂團辦得大家同樂樂活動，然後讓網友可以投稿，這邊有很多各路人馬投稿的作品，可以先觀摩一下別人的玩法（用聽的），然後開發自己的玩法....何時走到低音啦？何時往高音發展啦？怎麼針對背景音樂的問句solo編織答句等等..何時來個強力的和弦猛刷啦....
我們不求真的玩得很funk，但是可以藉此練習發展自己好聽的五聲音階旋律樂句，在開發自己的樂句時，可以參考這位老師的文章。
而講義的第二頁，右邊有提到旋律進行的四基礎方法，請以那四種方法（doremi之歌就用了其中3種），磨練你的五聲音階編織自己的樂句。
請當成遊戲，快樂的玩，玩到high，HAPPY鏘鏘鏘..
下下禮拜日，我們會驗收喔？
這次我們來學五聲音街。
五聲音階特點：就是沒有半音移動，任何地方停下來聽起來都對、即興很安全，而且隨便彈都有不難聽的旋律。
練五聲音階第一步，就是熟悉五聲音階在指板上的五大指型，我們學得時候，示範的是C key大調五聲，那A key小調五聲呢？就是從C key大調五聲的第五個指型，把6 1 2 3 5 6改唸成 1 b3 4 5 b7 i就是很熟悉的小調五聲了。
那其他key的呢？從三弦上找一個起點當do，然看你要作大調五聲還是小調五聲，記得，我們學的時候雖然是一塊一塊學，但是最後的結果，是要練成看著指板，可以快速聯想出一整片橫跨三四個把位的音位。
順便說即使是吉他也以很類似的地方，這是一位吉他老師介紹五聲音階的文章，可以留意其指板1~3弦的音位，是不是有很像的指型動作？
此次沒有教新歌，老師分享幾個大眾文化知名的五聲音階曲目：
陳雷：有影無？
兒歌：兔子舞
翻唱日本老歌：「蘋果花」（リンゴ追分）
鄭進一的「故鄉」（歌詞：有幾間厝 用磚仔砌 看起來普通普通）
國樂的：鳳陽花鼓
上課鐘響..
更不用說美國的藍調與搖滾樂了，用得很兇...
事實上只要你對那些歌曲有記憶，五聲音階反覆的試音看看，應該都不難彈出幾個樂句，稍微一努力，就不小心彈完了，然後彈過，請把該樂句吸收起來化為己用，以後就是即興時的好材料。
另外課堂上提到的信大電視台（內有節目時間表）的那個即興亂彈節目叫做吉他伴歌聲，每次節目事由一位叫做阿文的電吉他+keyboard老師接受觀眾點歌，然後邊唱歌，就會邊用電吉他任意即興solo
雖然攝影棚有點陽春，但是這位阿文老師還蠻有兩把刷子的喔，很值得我們學習，然後他也很常用五聲音階，我建議同學們有空要看這節目，然後試著拿起烏克，跟阿文老師對尬看看:)非常的好玩喔
最後功課嘛，端午節放假，我們這次又是兩個星期的時間可以好好練囉！
第一個功課，C大調五聲音階從左邊一個指型一個指型，以模進方式彈到最右邊去，而且最好越來越流暢、精準，更進一步，是再從最右邊模進回最左邊
第二個功課
這首funk曲，請用E小調五聲音階，跟著修女、DiDi喇嗎還有老黑人隨性即興發揮。
funk這曲風是藍調的分家，更重視節奏律動，主要是讓人好跳舞，然後和弦可能從頭到尾都只有一個和弦，而旋律也可能沒有結束的意識，也就是說是洗腦的無窮迴圈，所以有很多「亂彈」（ps.但是要亂彈得好聽喔）的空間，讓樂手玩得爽、舞者跳得爽，這個樂風的直系後代是大名鼎鼎的Disco與HIPHOP
這其實是一個外國funk樂團辦得大家同樂樂活動，然後讓網友可以投稿，這邊有很多各路人馬投稿的作品，可以先觀摩一下別人的玩法（用聽的），然後開發自己的玩法....何時走到低音啦？何時往高音發展啦？怎麼針對背景音樂的問句solo編織答句等等..何時來個強力的和弦猛刷啦....
我們不求真的玩得很funk，但是可以藉此練習發展自己好聽的五聲音階旋律樂句，在開發自己的樂句時，可以參考這位老師的文章。
而講義的第二頁，右邊有提到旋律進行的四基礎方法，請以那四種方法（doremi之歌就用了其中3種），磨練你的五聲音階編織自己的樂句。
請當成遊戲，快樂的玩，玩到high，HAPPY鏘鏘鏘..
下下禮拜日，我們會驗收喔？
2011年5月27日 星期五
2011年5月26日 星期四
台北0216.11團體班-進度 13/24 小叮噹！！
昨天除一位別班來補課的同學請假，、一位同學大陸出差中，其餘到齊
這次的課題，不由分說，就是把上面這首歌練起來，重點是shuffle的律動、D大調音階，拍板時機甚至自發性的節奏變化只要好聽都可以是試試，不一定得跟老師一模一樣。
課堂上教得就是該主題曲的原調，所有請跟著原曲OP 的音樂彈唱。
Q&A
Q1：移調確實的作法，五度圈的用處？
A1：移調的作法是要先標出原調的和弦級數，讓我們搞清楚每一個和弦跟I和弦的「距離」關係。然後寫下想移調到的目標調的I級和弦（大調的話，就是跟調名同名），然後，藉掌上五度圈，快速換算出關鍵的IV V7和弦，然後才是其餘的和弦，其餘的和弦不一定要用五度圈，如果五度圈你速度非常快，就用五度圈，如果不夠快，也可以用展開指板音階線性思考的方式，也就是說如果目標調是E大調，I級是E和弦，那ii級呢？就E+一個全音=F#，所以ii級=#Fm和弦
Q2：我唱歌跟烏克伴奏配不起來..
A2：這個是隱藏問題，是張六老師主動問某幾位同學發現的。先聲明一件事，各位付的是學費，不是來聽演講，是來學習一個技藝，而不是看一場show聽完就忘。
有困難的時候應該要講出來，老師才好幫你對症下藥，這是你付費得到的應有權益，畢竟師者傳道、授業、解惑也，各位賺錢很辛苦，如果花了錢，技藝學得不夠好，自己會有點傷心的，那跟小時候被爸媽強迫去學才藝是不同的。
也不要以為是天分問題，任何藝術形式在60分及格標準之前，沒有所謂的fu，演出音樂的60分標準線是啥？就是基本的準確：
1.不離譜的時間值
2.不離譜的旋律音準
3.基本的多音協同、同步
當這些作到，基本上就是中規中矩從頭穩穩的演出到尾巴，就是及格了。何謂Fu？那是在掙98、99、100分，甚至101分在拼的頂尖表現，我們不好高騖遠，先求及格就好。
說回來我前主修的表演型態-彈唱。彈唱我們覺得像很浪漫，好像很有個人特色，世人有很多浪漫的想像...
請把這些想像忘掉，彈唱其實只不過是音樂演出的最基本編制-
1.嘴巴出主旋律（主唱）
2.右手控制節奏（鼓手）
3.左手控制按音給主旋律合音（你可以想成是節奏吉他手、主奏吉他手）
這個編制可以放大到5個人（搖滾樂）、17人（爵士樂）、100多人管弦樂團....
說回來，一人彈唱就是一人部隊，一人樂隊，務實的角度來看，同學的問題就是....鼓手跟歌手對不起來....
為何對不起來？歌手對歌有沒有練熟、唱準？鼓手節奏有沒有穩、律動（啥時強、啥時弱）好不好？....至於左手的節奏烏克手有沒有按弦的準確度更不用說
這是要花時間去練的當你有困難，我只能說你投入的時間不夠。一天累計至少一小時，一星期累計有七小時，還有充足睡眠時間讓你大腦作聽覺記憶的重整，是可以成長很多的。
而且這邊提一點：練歌，不可輕易中斷，反覆練卡住的地方....哪裡跌倒，要從哪邊繼續接下去，練歌一次要練完整的，中間瑕疵下次改進。
回顧一下自己學過的曲目，自己從那一首開始有這個現象？你要從那一首開始練，當歌曲沒掌握到拍點，自然無法跟節奏配合，所以掌握到重拍，予以唱重很有幫助，真的不要以為很難....
電影搖擺女孩這群女孩子從一開始的完全不懂音樂，到最後可以一起演奏出品質不錯、節奏律動良好的搖擺爵士樂很不簡單
但是真正難能可貴的，這些演員沒有找槍手代奏，戲外，他們在拍戲的五個月中邊拍戲邊學樂器演奏爵士樂，電影裡的錄音是他們自己彈奏的，戲外還開演奏會，證明他們是真的能彈
才五個月而已喔，爵士樂可是有相當難度的樂種，他們卻已經作到不差，有幾位還達到了爵士樂手初步的即興能力
說回來，這是張六老師以前自己錄的
這首歌只有三個和弦，而且歌曲不意外的話，大家從小聽到大，非常耳熟能詳，歌詞記不得沒關係，就拉拉拉（重點是旋律哼得出來），這首歌及格的標準幾乎可以說，靠直覺不看譜彈唱，唱多了，你就會發現和弦切換的時機點，這個時候你就會發現傳說中自由自在玩音樂的樂趣....因為你靠直覺都能彈了，一琴在身，任何地點你都彈唱得出來，而且你還會嫌一五一十彈很無聊，就會開始亂玩，實驗各種加速減速、變拍、右手按幾跟手指頭會如何...搞轉調或者唱歌玩轉音啥...
自己磨出來的成就感才會得到真正的快樂，跟同學們共勉這件事。
這次的課題，不由分說，就是把上面這首歌練起來，重點是shuffle的律動、D大調音階，拍板時機甚至自發性的節奏變化只要好聽都可以是試試，不一定得跟老師一模一樣。
課堂上教得就是該主題曲的原調，所有請跟著原曲OP 的音樂彈唱。
Q&A
Q1：移調確實的作法，五度圈的用處？
A1：移調的作法是要先標出原調的和弦級數，讓我們搞清楚每一個和弦跟I和弦的「距離」關係。然後寫下想移調到的目標調的I級和弦（大調的話，就是跟調名同名），然後，藉掌上五度圈，快速換算出關鍵的IV V7和弦，然後才是其餘的和弦，其餘的和弦不一定要用五度圈，如果五度圈你速度非常快，就用五度圈，如果不夠快，也可以用展開指板音階線性思考的方式，也就是說如果目標調是E大調，I級是E和弦，那ii級呢？就E+一個全音=F#，所以ii級=#Fm和弦
Q2：我唱歌跟烏克伴奏配不起來..
A2：這個是隱藏問題，是張六老師主動問某幾位同學發現的。先聲明一件事，各位付的是學費，不是來聽演講，是來學習一個技藝，而不是看一場show聽完就忘。
有困難的時候應該要講出來，老師才好幫你對症下藥，這是你付費得到的應有權益，畢竟師者傳道、授業、解惑也，各位賺錢很辛苦，如果花了錢，技藝學得不夠好，自己會有點傷心的，那跟小時候被爸媽強迫去學才藝是不同的。
也不要以為是天分問題，任何藝術形式在60分及格標準之前，沒有所謂的fu，演出音樂的60分標準線是啥？就是基本的準確：
1.不離譜的時間值
2.不離譜的旋律音準
3.基本的多音協同、同步
當這些作到，基本上就是中規中矩從頭穩穩的演出到尾巴，就是及格了。何謂Fu？那是在掙98、99、100分，甚至101分在拼的頂尖表現，我們不好高騖遠，先求及格就好。
說回來我前主修的表演型態-彈唱。彈唱我們覺得像很浪漫，好像很有個人特色，世人有很多浪漫的想像...
請把這些想像忘掉，彈唱其實只不過是音樂演出的最基本編制-
1.嘴巴出主旋律（主唱）
2.右手控制節奏（鼓手）
3.左手控制按音給主旋律合音（你可以想成是節奏吉他手、主奏吉他手）
這個編制可以放大到5個人（搖滾樂）、17人（爵士樂）、100多人管弦樂團....
說回來，一人彈唱就是一人部隊，一人樂隊，務實的角度來看，同學的問題就是....鼓手跟歌手對不起來....
為何對不起來？歌手對歌有沒有練熟、唱準？鼓手節奏有沒有穩、律動（啥時強、啥時弱）好不好？....至於左手的節奏烏克手有沒有按弦的準確度更不用說
這是要花時間去練的當你有困難，我只能說你投入的時間不夠。一天累計至少一小時，一星期累計有七小時，還有充足睡眠時間讓你大腦作聽覺記憶的重整，是可以成長很多的。
而且這邊提一點：練歌，不可輕易中斷，反覆練卡住的地方....哪裡跌倒，要從哪邊繼續接下去，練歌一次要練完整的，中間瑕疵下次改進。
回顧一下自己學過的曲目，自己從那一首開始有這個現象？你要從那一首開始練，當歌曲沒掌握到拍點，自然無法跟節奏配合，所以掌握到重拍，予以唱重很有幫助，真的不要以為很難....
電影搖擺女孩這群女孩子從一開始的完全不懂音樂，到最後可以一起演奏出品質不錯、節奏律動良好的搖擺爵士樂很不簡單
但是真正難能可貴的，這些演員沒有找槍手代奏，戲外，他們在拍戲的五個月中邊拍戲邊學樂器演奏爵士樂，電影裡的錄音是他們自己彈奏的，戲外還開演奏會，證明他們是真的能彈
才五個月而已喔，爵士樂可是有相當難度的樂種，他們卻已經作到不差，有幾位還達到了爵士樂手初步的即興能力
說回來，這是張六老師以前自己錄的
這首歌只有三個和弦，而且歌曲不意外的話，大家從小聽到大，非常耳熟能詳，歌詞記不得沒關係，就拉拉拉（重點是旋律哼得出來），這首歌及格的標準幾乎可以說，靠直覺不看譜彈唱，唱多了，你就會發現和弦切換的時機點，這個時候你就會發現傳說中自由自在玩音樂的樂趣....因為你靠直覺都能彈了，一琴在身，任何地點你都彈唱得出來，而且你還會嫌一五一十彈很無聊，就會開始亂玩，實驗各種加速減速、變拍、右手按幾跟手指頭會如何...搞轉調或者唱歌玩轉音啥...
自己磨出來的成就感才會得到真正的快樂，跟同學們共勉這件事。
2011年5月25日 星期三
抓歌的前奏曲-彈出心中的聲音
有在看本網誌的同學或者同修大概知道，我們課程的尾端是抓歌。
抓歌需要聽力、理解力的綜合，先聲明抓歌不等於湊歌，坊間有書說用和弦進行來猜，那叫做湊歌，不叫抓歌，當你還攪不清楚調性中心、大還是小調、也還沒夠好的相對音感時，就偷吃步，用C、 Am、F、G7、D等等和弦亂槍打鳥，你是抓不到的。
例如說這首：
張六打包票，這首和弦進行可不是啥C、 Am、F、G7，而這首歌可是許多人國小音樂老師帶啟蒙的音樂入門歌曲，C、 Am、F、G7試老半天是試不出來的，因為一個都不會命中，這還只是啟蒙歌曲喔..夠簡單的。
抓歌的第一部一定是COPY出主旋律，然後判斷出調性，然後才是根音移動、和弦進行、低音進行、節奏lick、對位旋律bla bla....看你要抓到多精緻。
但是第一步很重要，就是聽出主旋律。
一開始就要聽出整個主旋律不簡單。但是我們可以先練COPY主旋律的「主題樂句」，作為抓歌的前哨訓練。
啥是主題？當某個樂句想起，你馬上聯想到某個角色出場、某個電影的片段，這就是主題，他引發你開始回溯記憶的強烈動機。
那怎麼練呢？
找個你最有印象（不等於最喜歡）的主題旋律（短則兩三個音，長得可能一兩個小節樂句），心裡面默念幾遍，然後用手指彈，琴漸漸地把心中的旋律彈出來，因為主題都不會很長，記憶又很深，很好練習。:)
重點：心裡想什麼音，手就能彈什麼音
這是一個音樂人該有的基本素養
一開始不要貪多，請找很簡單的，兩三個音的就好，不要想太多，就憑你的直覺，也先不用管那會是啥調....我們只是要複製心中的樂句旋律出來...還有心中的節奏律動
然後再開youtube或者電視，看看差多少，如果妳跟它幾乎一模一樣，你會很有成就感。
兩三個音的有信心了再挑戰更長的。
以下是一些範例
很多其實都很簡單....
這個老師無法作太多口頭解說，這是play by ear（即時運算）的前奏，就是play by memory，但是能不能成為一個充滿樂趣的、自由自在的音樂人，這是很基本的素養（像吃飯一樣簡單），跟大家共勉。
抓歌需要聽力、理解力的綜合，先聲明抓歌不等於湊歌，坊間有書說用和弦進行來猜，那叫做湊歌，不叫抓歌，當你還攪不清楚調性中心、大還是小調、也還沒夠好的相對音感時，就偷吃步，用C、 Am、F、G7、D等等和弦亂槍打鳥，你是抓不到的。
例如說這首：
張六打包票，這首和弦進行可不是啥C、 Am、F、G7，而這首歌可是許多人國小音樂老師帶啟蒙的音樂入門歌曲，C、 Am、F、G7試老半天是試不出來的，因為一個都不會命中，這還只是啟蒙歌曲喔..夠簡單的。
抓歌的第一部一定是COPY出主旋律，然後判斷出調性，然後才是根音移動、和弦進行、低音進行、節奏lick、對位旋律bla bla....看你要抓到多精緻。
但是第一步很重要，就是聽出主旋律。
一開始就要聽出整個主旋律不簡單。但是我們可以先練COPY主旋律的「主題樂句」，作為抓歌的前哨訓練。
啥是主題？當某個樂句想起，你馬上聯想到某個角色出場、某個電影的片段，這就是主題，他引發你開始回溯記憶的強烈動機。
那怎麼練呢？
找個你最有印象（不等於最喜歡）的主題旋律（短則兩三個音，長得可能一兩個小節樂句），心裡面默念幾遍，然後用手指彈，琴漸漸地把心中的旋律彈出來，因為主題都不會很長，記憶又很深，很好練習。:)
重點：心裡想什麼音，手就能彈什麼音
這是一個音樂人該有的基本素養
一開始不要貪多，請找很簡單的，兩三個音的就好，不要想太多，就憑你的直覺，也先不用管那會是啥調....我們只是要複製心中的樂句旋律出來...還有心中的節奏律動
然後再開youtube或者電視，看看差多少，如果妳跟它幾乎一模一樣，你會很有成就感。
兩三個音的有信心了再挑戰更長的。
以下是一些範例
很多其實都很簡單....
這個老師無法作太多口頭解說，這是play by ear（即時運算）的前奏，就是play by memory，但是能不能成為一個充滿樂趣的、自由自在的音樂人，這是很基本的素養（像吃飯一樣簡單），跟大家共勉。
2011年5月23日 星期一
台北1121.10團體班 進度19/24:自然小調合聲進行
本週全到:)
這次是我們小調的第二節，我們學習小調的和弦進行以及分解和弦的彈法。
本週功課：
鄉間小路是葉家修寫的，他是校園民歌時代的重要人物，當然這首也非常有名，原曲是A小調，我們也好好觀摩一下
想跟彈也可以，當你標好和弦級數後，就可以自己移調了，當然也可以指板法+掌上五度圈綜合使用，把A小調的和弦用鉛筆記到譜上，原曲幫你作了低音，所以可以放心彈唱。
ps.我們之所以移調到E小調，是因為一般High G的烏克上，A小調一開始第一個和弦是轉位的Am，跟大調的狀況不同，很容易聽錯key
把歌練好、分解和弦彈好，還有請對自己特訓，爬格子練右手拇指彈4 3弦，食指固定彈2弦，中指為1弦。
天天happy鏘鏘鏘喔
這次是我們小調的第二節，我們學習小調的和弦進行以及分解和弦的彈法。
本週功課：
- 把示範曲鄉間小路練熟，掌握氣份轉換
- 標出和弦級數（羅馬數字），記得小調是i iv v（小）、III VI VII（大）、IIdim ，溫習掌上五度圈（簡單說，先找i v iv 級），而且可以看出小調和弦進行的規律
鄉間小路是葉家修寫的，他是校園民歌時代的重要人物，當然這首也非常有名，原曲是A小調，我們也好好觀摩一下
想跟彈也可以，當你標好和弦級數後，就可以自己移調了，當然也可以指板法+掌上五度圈綜合使用，把A小調的和弦用鉛筆記到譜上，原曲幫你作了低音，所以可以放心彈唱。
ps.我們之所以移調到E小調，是因為一般High G的烏克上，A小調一開始第一個和弦是轉位的Am，跟大調的狀況不同，很容易聽錯key
把歌練好、分解和弦彈好，還有請對自己特訓，爬格子練右手拇指彈4 3弦，食指固定彈2弦，中指為1弦。
天天happy鏘鏘鏘喔
2011年5月22日 星期日
台北1114.10團體班 進度20/24:變化小調音階
這次週日，一人請假，其餘全到。
這次我們認識小調的變化音階。這兩個變化音階是為了彌補小調的自然音階的和聲上的不夠力而產生的。
記得和弦進行最強力的是什麼？是五度下行，而且在終止時，最強的是V級屬七回到I級（or i級）
小調的自然音階沒有7音（學理上叫做導音，因為可以導向終點）
本週的功課很簡單，就是把綠袖子彈起來。
1.會彈單音（跟著唱音階）
2.分解和弦彈唱
T 1 2的分解和弦需要花不少時間練習，所以有事沒事就T 1 2循環
對這首歌有興趣的話，請看以前老師整理的文章
再來，這次張六老師提到額外的課題，練習抓短旋律（還不算是完整的抓歌），尤其是「主題」（一首曲子裡面做容易被人記起來的地方），以下提供幾個有趣的題目：
哥吉拉2:12開始的樂句
仁醫1:35開始的那幾句
大白鯊，0:04開始的二音來回
鬼太郎之妻一開始的兩句
還有TVBS新聞主題曲、麥當勞都是維尼等等。
練習時請不用研究玩整得曲子是啥調，用耳朵反覆聽，聽到自己會哼那一小段，然後到 烏克上彈出來，真的談不出來（例如說原曲音域太低），再移調彈看看。
這是在練一件事情，當你把歌聽很熟，腦海中有了旋律自動在跑，練習心裡走到什麼音，手就準確的彈出一樣的音。
這一開始不簡單，但這是邁向人琴一體的重要步驟（琴是你肢體的延伸），這個要從短句子開始練，所以，生活週遭聽到任何旋律性的聲音，就算是救護車、消防車的（那個有旋律喔），就聽熟到會哼，然後在烏克上試圖複製。
這個更進階就是抓歌（搞清楚歌曲的起承轉合）。
這邊剛好星期日課後有位同學有一個好問題：
Q：抓歌可以都用C大調的音階來判斷曲子嗎？
A：抓歌有個重點，是抓出這首歌的重點是是啥？這個最好做的就是首調。
例如說請試圖抓這首歌：
這不是do re mi之歌嗎？我們不是學過了嗎？
實際彈過，你就會發現，這不是C大調的Do Re Mi之歌，如果你一定要用固定調來看的話，這首歌曲前兩句變成：
7 #1 #2 7 #2 7 #2
#1 #2 3 3 #2 1 3
然後整個大調音階列出來的話，變成：
7 #1 #2 3 #4 #5 #6 7（B大調音階）
你會很難理解....omg，很難跟和弦做對應，也看不出歌曲的重點音。
因為固定調的東西，學鍵盤的，他們可是練個好多年，才練出從固定調裡面看出相對的東西（相對才是音樂之所以為音樂）。
不然我們看不出來的時候，固定調對我們而言，只是無法理解的資料，不是「資訊」，所謂資訊就是你知道裡面的主音、下屬音、屬音還有導音的「相對關係」，這是音樂學習的重點，這個我們在首調裡面就是1 3 5 7，聽得出來，就可以判斷出樂曲的起承轉合，以及怎麼配適當的和弦。
而半音的問題，你會發現，大調都是1 2 3 4 5 6 7i，小調是1 2 b3 4 5 b6 b7 i，你會發現只不過「八進位」的進位方式不同，降音這樣理解就對了，而且大調小調就這兩種。
重點是相對的意義，距離do多遠？相關的東西，我建議同學們可以再多看延伸文章1、2
這次我們認識小調的變化音階。這兩個變化音階是為了彌補小調的自然音階的和聲上的不夠力而產生的。
記得和弦進行最強力的是什麼？是五度下行，而且在終止時，最強的是V級屬七回到I級（or i級）
小調的自然音階沒有7音（學理上叫做導音，因為可以導向終點）
本週的功課很簡單，就是把綠袖子彈起來。
1.會彈單音（跟著唱音階）
2.分解和弦彈唱
T 1 2的分解和弦需要花不少時間練習，所以有事沒事就T 1 2循環
對這首歌有興趣的話，請看以前老師整理的文章
再來，這次張六老師提到額外的課題，練習抓短旋律（還不算是完整的抓歌），尤其是「主題」（一首曲子裡面做容易被人記起來的地方），以下提供幾個有趣的題目：
哥吉拉2:12開始的樂句
仁醫1:35開始的那幾句
大白鯊，0:04開始的二音來回
鬼太郎之妻一開始的兩句
還有TVBS新聞主題曲、麥當勞都是維尼等等。
練習時請不用研究玩整得曲子是啥調，用耳朵反覆聽，聽到自己會哼那一小段，然後到 烏克上彈出來，真的談不出來（例如說原曲音域太低），再移調彈看看。
這是在練一件事情，當你把歌聽很熟，腦海中有了旋律自動在跑，練習心裡走到什麼音，手就準確的彈出一樣的音。
這一開始不簡單，但這是邁向人琴一體的重要步驟（琴是你肢體的延伸），這個要從短句子開始練，所以，生活週遭聽到任何旋律性的聲音，就算是救護車、消防車的（那個有旋律喔），就聽熟到會哼，然後在烏克上試圖複製。
這個更進階就是抓歌（搞清楚歌曲的起承轉合）。
這邊剛好星期日課後有位同學有一個好問題：
Q：抓歌可以都用C大調的音階來判斷曲子嗎？
A：抓歌有個重點，是抓出這首歌的重點是是啥？這個最好做的就是首調。
例如說請試圖抓這首歌：
這不是do re mi之歌嗎？我們不是學過了嗎？
實際彈過，你就會發現，這不是C大調的Do Re Mi之歌，如果你一定要用固定調來看的話，這首歌曲前兩句變成：
7 #1 #2 7 #2 7 #2
#1 #2 3 3 #2 1 3
然後整個大調音階列出來的話，變成：
7 #1 #2 3 #4 #5 #6 7（B大調音階）
你會很難理解....omg，很難跟和弦做對應，也看不出歌曲的重點音。
因為固定調的東西，學鍵盤的，他們可是練個好多年，才練出從固定調裡面看出相對的東西（相對才是音樂之所以為音樂）。
不然我們看不出來的時候，固定調對我們而言，只是無法理解的資料，不是「資訊」，所謂資訊就是你知道裡面的主音、下屬音、屬音還有導音的「相對關係」，這是音樂學習的重點，這個我們在首調裡面就是1 3 5 7，聽得出來，就可以判斷出樂曲的起承轉合，以及怎麼配適當的和弦。
而半音的問題，你會發現，大調都是1 2 3 4 5 6 7i，小調是1 2 b3 4 5 b6 b7 i，你會發現只不過「八進位」的進位方式不同，降音這樣理解就對了，而且大調小調就這兩種。
重點是相對的意義，距離do多遠？相關的東西，我建議同學們可以再多看延伸文章1、2
2011年5月19日 星期四
Ukuman學院開放烏克麗麗講義
更新：9/23新增7~12課
這是我們學院的開放講義，今起，逐步放到網路上
這些講義由MGdesigner（張六）製作，以
創用CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0 台灣 授權條款釋出。
非商業利用指得是，不能把這些講義印一印，拿去賣錢。
印出來用在教學用途沒關係，請盡量用:)
這些講義是假設學生完全沒學過任何樂器甚至音樂（ya大家都知道國民音樂教育......咳咳）的背景，循序漸進地，於音感訓練、技術、樂理知識，由淺而深，由易而難，有效率而不失歡樂地以烏克麗麗學起音樂。
因為書面的限制，所以書面上只能提比較知識面的東西，其他必須直接以聲音傳授，這些講義適合的人是：老師、講義不見的學生，完全沒有任何樂器基礎的自學者要斟酌一下，如果你有能力解讀、將之還原成對的聲音，那你就可以用。:)
現在國內市面上仍然缺乏有系統地教導學生烏克麗麗的書籍，希望這些能幫到有志教學烏克麗麗的朋友..
第一課
第二課
第三課
第四課
第五課
第六課
第七課
第八課
第九課
第十課
第十一課
第十二課
如果有發現任何筆誤或者建議，請不吝指教在下。
這是我們學院的開放講義，今起，逐步放到網路上
這些講義由MGdesigner（張六）製作，以
創用CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0 台灣 授權條款釋出。
非商業利用指得是，不能把這些講義印一印，拿去賣錢。
印出來用在教學用途沒關係，請盡量用:)
這些講義是假設學生完全沒學過任何樂器甚至音樂（ya大家都知道國民音樂教育......咳咳）的背景，循序漸進地，於音感訓練、技術、樂理知識，由淺而深，由易而難，有效率而不失歡樂地以烏克麗麗學起音樂。
因為書面的限制，所以書面上只能提比較知識面的東西，其他必須直接以聲音傳授，這些講義適合的人是：老師、講義不見的學生，完全沒有任何樂器基礎的自學者要斟酌一下，如果你有能力解讀、將之還原成對的聲音，那你就可以用。:)
現在國內市面上仍然缺乏有系統地教導學生烏克麗麗的書籍，希望這些能幫到有志教學烏克麗麗的朋友..
第一課
第二課
第三課
第四課
第五課
第六課
第七課
第八課
第九課
第十課
第十一課
第十二課
如果有發現任何筆誤或者建議，請不吝指教在下。
台北0216.11團體班-進度 12/24 小手拉大手
昨天本班一人請假，另外從昨天開始有一位轉班的同學出現了
這次我們學彈 小手拉大手，這首歌是弱起拍+Folkrock+無敵八和弦+轉調+大小和弦代理，另外我們又多練了假終止做暫停，然後點個右手泛音「噹一下」
小手拉大手曲子其實本來是日本動畫電影主題曲-日本吉卜力工作室2002年動畫電影貓的報恩主題曲，我們來欣賞一下原作者加原版
先提醒各位，我們的歌詞拍點有調整過，降低演唱難度，原來歌詞唱的拍點在哪裡，我們可以觀察以下影片....
然後來瞧瞧張六老師的日本友人搞的初音可愛版示範大家可以跟著刷，和弦進行跟我們有點不一樣，可以多學到一種喔：
從這個版本可以看到豐富的節奏變化，而且這首歌的旋律有一段會轉調進G大調，這版本比較沒有「遮掩」這件事情，這發生在「又再一起回到涼涼（的）深秋」的地方，您發現了嗎？其實歌詞有唱到G大調的Ti-Do（二弦第二格爬到第三格）
最後是台灣版：
日版、台版各有奧妙，我們的版本大致上是台版日版的混合體，另外歌詞的拍點簡化過
泛音的部份，先求有，再求好，一開始不求大聲（大聲一失誤會很難聽XD）
泛音的原理方面，可以參考維基百科和這篇更詳盡的文章。
另外泛音彈得好不好聽，也跟位置有關，各位在「噹」的很精準以後，可以試著上下微調一點點位置，可能找到更好的點（同樣力道下，最響的那個）。
此外完全四度、完全五度等等的泛音點各位也可以噹看看。
此外課上提到的對位法作品兩大類除卡農以外的是「賦格」，賦格很有名的是：巴洛克時期的巴哈，巴哈有寫過一本對位法教科書叫做複格的藝術（其實是一系列的賦格曲），這影片是全部都有，可以欣賞一下
試想像在自己的烏克上，一次同時讓四條弦演奏各自獨立的旋律，又不會打架....對就是那樣，這樣搞一個人多工處理很難吧？所以請珍惜在教室有很多人手可以彈不同旋律線的機會，下課後要練這種東西，只能用一人部隊。
另外開著這個影片，自己加入進去用嘴巴哼好像聲樂家那樣，試試如何跟其他旋律配合..也可以學到東西。
本週功課，就是把此歌練好，外加前一課的燒肉粽從F大調版翻譯出C大調版的和弦進行（用鉛筆）。
如果你卡在Folkrock pattern4節奏，那老師建議你，速度放慢、慢慢唱，如果你是節奏本身不穩定，那就倒退回15秒練習曲，自己也要檢視一下練強度是否不夠，記得喔，每天「累積」練一小時，是很基本的。
一樣，練習上有問題，請回覆此篇，老師會幫你想好的solution
就這樣囉，本期結束，下星期開始進入下一階段（藍調、節奏藍調初階）的課程囉，大家每天要Happy鏘鏘鏘喔！
這次我們學彈 小手拉大手，這首歌是弱起拍+Folkrock+無敵八和弦+轉調+大小和弦代理，另外我們又多練了假終止做暫停，然後點個右手泛音「噹一下」
小手拉大手曲子其實本來是日本動畫電影主題曲-日本吉卜力工作室2002年動畫電影貓的報恩主題曲，我們來欣賞一下原作者加原版
先提醒各位，我們的歌詞拍點有調整過，降低演唱難度，原來歌詞唱的拍點在哪裡，我們可以觀察以下影片....
風になる（幻化成風）
我們來看原作者つじあやの（tsu ji a ya no）親自示範然後來瞧瞧張六老師的日本友人搞的初音可愛版示範大家可以跟著刷，和弦進行跟我們有點不一樣，可以多學到一種喔：
從這個版本可以看到豐富的節奏變化，而且這首歌的旋律有一段會轉調進G大調，這版本比較沒有「遮掩」這件事情，這發生在「又再一起回到涼涼（的）深秋」的地方，您發現了嗎？其實歌詞有唱到G大調的Ti-Do（二弦第二格爬到第三格）
最後是台灣版：
日版、台版各有奧妙，我們的版本大致上是台版日版的混合體，另外歌詞的拍點簡化過
泛音的部份，先求有，再求好，一開始不求大聲（大聲一失誤會很難聽XD）
泛音的原理方面，可以參考維基百科和這篇更詳盡的文章。
另外泛音彈得好不好聽，也跟位置有關，各位在「噹」的很精準以後，可以試著上下微調一點點位置，可能找到更好的點（同樣力道下，最響的那個）。
此外完全四度、完全五度等等的泛音點各位也可以噹看看。
此外課上提到的對位法作品兩大類除卡農以外的是「賦格」，賦格很有名的是：巴洛克時期的巴哈，巴哈有寫過一本對位法教科書叫做複格的藝術（其實是一系列的賦格曲），這影片是全部都有，可以欣賞一下
試想像在自己的烏克上，一次同時讓四條弦演奏各自獨立的旋律，又不會打架....對就是那樣，這樣搞一個人多工處理很難吧？所以請珍惜在教室有很多人手可以彈不同旋律線的機會，下課後要練這種東西，只能用一人部隊。
另外開著這個影片，自己加入進去用嘴巴哼好像聲樂家那樣，試試如何跟其他旋律配合..也可以學到東西。
本週功課，就是把此歌練好，外加前一課的燒肉粽從F大調版翻譯出C大調版的和弦進行（用鉛筆）。
如果你卡在Folkrock pattern4節奏，那老師建議你，速度放慢、慢慢唱，如果你是節奏本身不穩定，那就倒退回15秒練習曲，自己也要檢視一下練強度是否不夠，記得喔，每天「累積」練一小時，是很基本的。
一樣，練習上有問題，請回覆此篇，老師會幫你想好的solution
就這樣囉，本期結束，下星期開始進入下一階段（藍調、節奏藍調初階）的課程囉，大家每天要Happy鏘鏘鏘喔！
2011年5月17日 星期二
台北1114.10團體班 進度19/24:自然小調合聲進行
這次是我們小調的第二節，我們學習小調的和弦進行以及分解和弦的彈法。
本週功課：
鄉間小路是葉家修寫的，他是校園民歌時代的重要人物，當然這首也非常有名，原曲是A小調，我們也好好觀摩一下
想跟彈也可以，當你標好和弦級數後，就可以自己移調了，當然也可以指板法+掌上五度圈綜合使用，把A小調的和弦用鉛筆記到譜上，原曲幫你作了低音，所以可以放心彈唱。
ps.我們之所以移調到E小調，是因為一般High G的烏克上，A小調一開始第一個和弦是轉位的Am，跟大調的狀況不同，很容易聽錯key
把歌練好、分解和弦彈好:)
天天happy鏘鏘鏘喔
本週功課：
- 把示範曲鄉間小路練熟
- 標出和弦級數（羅馬數字），記得小調是i iv v（小）、III VI VII（大）、IIdim ，溫習掌上五度圈（簡單說，先找i v iv 級），而且可以看出小調和弦進行的規律
鄉間小路是葉家修寫的，他是校園民歌時代的重要人物，當然這首也非常有名，原曲是A小調，我們也好好觀摩一下
想跟彈也可以，當你標好和弦級數後，就可以自己移調了，當然也可以指板法+掌上五度圈綜合使用，把A小調的和弦用鉛筆記到譜上，原曲幫你作了低音，所以可以放心彈唱。
ps.我們之所以移調到E小調，是因為一般High G的烏克上，A小調一開始第一個和弦是轉位的Am，跟大調的狀況不同，很容易聽錯key
把歌練好、分解和弦彈好:)
天天happy鏘鏘鏘喔
台北1121.10團體班 進度18/24:自然小調音階
上週日5/15我們恢復上課，這次課除一位同學逃到1114班去，其實大家全到，還有同學已經預先上過，本週回來再複習一次，真是努力的同學XD
先預告一件事情6/6端午節前夕6/5放假！
再來我們開始學小調曲，這天我們先學自然小調音階。
回家功課很簡單
原曲是芬蘭民謠，在1998年由該國Loituma團體唱紅，進而變成世界名曲
然後是這兩三年網路上有名的搞笑版：初音甩蔥歌（她唸的其實只是原曲的空耳....模仿發音是也）
聽說非常洗腦，請把他們聽到很熟很熟，沒聽音樂時腦中還會不斷有音樂在演奏為止。
練彈時，依譜練彈這首歌曲的旋律，這首歌旋律非常短、好記憶，練到不用看譜，自己也知道要彈啥為止，yes，你只是把腦海中的聲音彈出來....
然後自己可以做一些筆記，記載你發現小調曲的規律，例如說，大調的旋律只要響起某幾個音（動能很強的），我們可以預知要結束了！小調也是一樣，有特定幾個音會敲醒終止的喪鐘（這個描述怪怪的？＠＠）彈多、聽多了，你會輕而易舉的聽出它。
此外關於藍調的補充，可以看前一班的
有空還是12小節多玩，像玩積木一樣，任意一小節一小節地彈藍調音階，有空跟同學約一約，jam看看:)
每天要HAPPY鏘鏘鏘喔
先預告一件事情6/6端午節前夕6/5放假！
再來我們開始學小調曲，這天我們先學自然小調音階。
回家功課很簡單
- 練小調音階：用上行下行以及進兩步退一步的模進，而且邊彈邊唱，這時候你會發現不彈時，不容易唱準b3 b6 b7，所以邊彈邊唱音階很重要，記得下行回來到b3 2 1時，記得速度放慢，會很好感受到小調的韻味，這個功課幫助你熟悉小調音階，還有手指運指，記得跨弦彈時，左手請善用三根手指，右手靈活分配至少兩根手指（不要再一指神功啦..Ievan Pollka會破功的），練到這個音階小彈啥就彈啥，頭腦跟手指溝通無礙。
- 練歌-甩蔥歌（Ievan Polkka舞曲）：
原曲是芬蘭民謠，在1998年由該國Loituma團體唱紅，進而變成世界名曲
然後是這兩三年網路上有名的搞笑版：初音甩蔥歌（她唸的其實只是原曲的空耳....模仿發音是也）
聽說非常洗腦，請把他們聽到很熟很熟，沒聽音樂時腦中還會不斷有音樂在演奏為止。
練彈時，依譜練彈這首歌曲的旋律，這首歌旋律非常短、好記憶，練到不用看譜，自己也知道要彈啥為止，yes，你只是把腦海中的聲音彈出來....
然後自己可以做一些筆記，記載你發現小調曲的規律，例如說，大調的旋律只要響起某幾個音（動能很強的），我們可以預知要結束了！小調也是一樣，有特定幾個音會敲醒終止的喪鐘（這個描述怪怪的？＠＠）彈多、聽多了，你會輕而易舉的聽出它。
此外關於藍調的補充，可以看前一班的
有空還是12小節多玩，像玩積木一樣，任意一小節一小節地彈藍調音階，有空跟同學約一約，jam看看:)
每天要HAPPY鏘鏘鏘喔
2011年5月12日 星期四
台北0216.11團體班-進度11/24 轉調與切音
今天全到，另外妮納的補課，記得再跟老師約時間囉。
今天我們續上次的課，學轉調，記得兩個的差別：
移調是整首歌曲的音階（當然和弦也跟著搬）搬家，以配合演唱者或樂器的音樂。
轉調是一首歌有很多調，表演中從一個調便道另外一個調去，例如燒肉粽裡面有地方轉到C大調去一陣子，大家是否有發現，雖有第二個屬七和弦，但是出現在重拍跟主旋律沒有打架！yes那個屬七和弦不是二階屬和弦。
轉調我們練習最單純的小蜜蜂，三個近系調F C G，我們只用各調的I、V和弦（所以不管你按啥和弦，頭腦想得是相對的級數，手指才轉換成各調I V對應的和弦），請各位同學好好的來回練習，練習的重點是唱，再轉換的瞬間，新調的V7->I提示（V7->I就是在提醒耳朵調秀）我們變化要發生了，在那個時候請跟著琴的聲音哼，適應新調，如果不順利，後面還有很多次V7->I的時機，把自己唱的key調整正確即可
另外我們學了切音的技巧，切音跟悶音有一點不同，悶音是溫柔的把手靠過去消音，切音要有點力道，強迫還在響的弦停止發出聲響，產生「恰」的音效，算是粗暴一點的悶音。
練習上，是這樣的Loop
１２３４１２３４（這不是拍子，奇數正拍，偶數反拍，這只是方便練習）
下上切上下上切上
然後在站姿時，拇指會比較靠近虎口，坐姿時，我們可以把手腕大幅離開筒身，這時拇指可以開大一點，打在響孔上面很好打出聲響，這個請反覆練，把節奏感做出來，把每一下做分明，以及配合這次的歌曲燒肉粽，順代一題，燒肉粽或者說賣肉粽的時時代背景是228的時代，講得是日治時代讀了很高的學歷，結果出社會只能賣肉粽的慘況（現階段好像很近似？？），詳細可以參考維基百科，作者是張邱東松，燒肉粽原本其其實是一首苦中作樂的歌。
端午節快到囉，請好好練:)
給各位回家一個小功課：把F大調的燒肉粽譜，用鉛筆加上C大調的和弦進行版本。先標上羅馬數字級數，再換算比較好算，掌上五度圈、指板推算都是好工具，請善用之。下次我們複習可能會用到，如果你換算好了，請跟這個這個刷看看，這是C大調版本的
Q&A
Q：關於固定調跟首調的差別
A：老師錄了這個影片
其實是一樣的聲音，但是解讀不同，首調很好體會調性，很好跟和弦的學習配合。
固定調還要再多加思考才能體會，此外還要學習升降記號的使用，所以為何鋼琴的基礎要打好幾年，就是這個原因。
除了切音，Folkrock pattern4也請練熟，我們下一次課對節奏很強調，請多加練習喔。
每天請HAPPY鏘鏘鏘:)
今天我們續上次的課，學轉調，記得兩個的差別：
移調是整首歌曲的音階（當然和弦也跟著搬）搬家，以配合演唱者或樂器的音樂。
轉調是一首歌有很多調，表演中從一個調便道另外一個調去，例如燒肉粽裡面有地方轉到C大調去一陣子，大家是否有發現，雖有第二個屬七和弦，但是出現在重拍跟主旋律沒有打架！yes那個屬七和弦不是二階屬和弦。
轉調我們練習最單純的小蜜蜂，三個近系調F C G，我們只用各調的I、V和弦（所以不管你按啥和弦，頭腦想得是相對的級數，手指才轉換成各調I V對應的和弦），請各位同學好好的來回練習，練習的重點是唱，再轉換的瞬間，新調的V7->I提示（V7->I就是在提醒耳朵調秀）我們變化要發生了，在那個時候請跟著琴的聲音哼，適應新調，如果不順利，後面還有很多次V7->I的時機，把自己唱的key調整正確即可
另外我們學了切音的技巧，切音跟悶音有一點不同，悶音是溫柔的把手靠過去消音，切音要有點力道，強迫還在響的弦停止發出聲響，產生「恰」的音效，算是粗暴一點的悶音。
練習上，是這樣的Loop
１２３４１２３４（這不是拍子，奇數正拍，偶數反拍，這只是方便練習）
下上切上下上切上
然後在站姿時，拇指會比較靠近虎口，坐姿時，我們可以把手腕大幅離開筒身，這時拇指可以開大一點，打在響孔上面很好打出聲響，這個請反覆練，把節奏感做出來，把每一下做分明，以及配合這次的歌曲燒肉粽，順代一題，燒肉粽或者說賣肉粽的時時代背景是228的時代，講得是日治時代讀了很高的學歷，結果出社會只能賣肉粽的慘況（現階段好像很近似？？），詳細可以參考維基百科，作者是張邱東松，燒肉粽原本其其實是一首苦中作樂的歌。
端午節快到囉，請好好練:)
給各位回家一個小功課：把F大調的燒肉粽譜，用鉛筆加上C大調的和弦進行版本。先標上羅馬數字級數，再換算比較好算，掌上五度圈、指板推算都是好工具，請善用之。下次我們複習可能會用到，如果你換算好了，請跟這個這個刷看看，這是C大調版本的
Q&A
Q：關於固定調跟首調的差別
A：老師錄了這個影片
其實是一樣的聲音，但是解讀不同，首調很好體會調性，很好跟和弦的學習配合。
固定調還要再多加思考才能體會，此外還要學習升降記號的使用，所以為何鋼琴的基礎要打好幾年，就是這個原因。
除了切音，Folkrock pattern4也請練熟，我們下一次課對節奏很強調，請多加練習喔。
每天請HAPPY鏘鏘鏘:)
2011年5月4日 星期三
台北0216.11團體班-進度10/24 移調
今天到席狀況一樣，除一位同學上夜班下次才會出現以外，其他同學全到。
ps.在看這篇文章的，如果你並沒有跟張六老師學，而且你音樂的學習才起步沒多久，耳朵聽力、音樂理解力還不夠，建議不要看，這可能會對你產生大混亂。XD
今天正式學移調，我們用了一個快樂的方法學五度圈起來那就是掌上五度圈，這是高雄一位小有名氣的藍調老師Olen117所發明的，非常好學又帥氣XD傳統的五度圈學法其實很痛苦....掌上五度圈大概努力個一天，拇指一直點一直點，你就記起來，傳統吉他書上的五度圈，你大概努力了一個星期還是很難理解....
在提到海綿寶寶之前，張六老師今天必須先跟大家致歉，今天有東西講錯了＞＿＜....
Q：洪同學問的生日快樂歌的旋律1 1 2 1 43 怎麼跟和弦對不起起來卻可以合的很好？
A：張六老師講錯了一部分....這一首張六老師做火車回去時，在車上彈一彈發現搞錯了....真正的原因是首調觀點還是固定調觀點，洪同學以前學過鋼琴，鋼琴是教固定調的觀點的。
張六老師在這裡修正，問題在於生日快樂歌第一句當你唱："Do Do Re Do Fa Mi"，這其實是固定調的譜。
固定調的記譜法，一個曲子不一定會回到do（固定調的do一定是絕對音C），可能回到fa 可能回到mi so....blahblah.
我們首調要改唱成：
"So So La So Do Ti"而且當你一路唱到尾巴，會發現最後一個音會剛剛好回到Do，然後我們指定Do是哪個絕對音，就是什麼調，首調的好處是讓我們很容易理解調性（回到你的家，家就是do），而且這樣很明顯。
所以C大調的唱"5 5 6 5 i 7"，重拍6配C和弦，C和弦內音1 3 5在加上你唱的6，6跟5是大二度（今天我們提過:)）而且後一個音馬上進5，是C和弦內音。
此外1 3 5 6加起來剛好是C6和弦，所以你唱得自然很合。而...7配G7呢？7剛好是和弦內音
如果把C大調的1 2 34改唱成5 6 7i，那是啥調？i出現在的位置絕對音是F，所以是F大調，首調簡單說，以大調音階為例，音階中音與音的距離一定是全全3半4全全全7半i ，只是看你結束的do絕對音是在哪裡。
F大調的5 6 7i是C大調的1 2 34，C大調的5 6 7i又等於G大調的1 2 34....有沒有發現五度圈的逆時鐘....是的西洋合聲配和弦的原理就在這裡，那就是五進位，事實上，可以玩看看：邊彈邊唸每個調的5 6 7i從F大調開始按照F C G D 的順序跑下去，一直不斷爬樓梯，你會聽到很有趣的聲音
為何在一個調裡，跑到V級很緊張？因為..感覺被逆時鐘下一個調的音階強力拉扯....當歸位回到你的do，你就覺得安全了！同時耳朵也得到休息，這就是所謂的終止感，音樂或者任何跟時間性的藝術形式的作品（例如電影）的奧秘就是....一開始你就在預期結束，當然是良好的結束囉，而音樂的所謂調性，就是結束在哪個音。
由於是張六老師的疏失，為了贖罪orz，所以補錄了一段影片講述這個..那時張六老師其實少做一件很重要的事情，那就是....
要把生日快樂歌從頭彈到尾，看看結束在哪裡，生日快樂歌從C音出發的話，結束會出現在F音，從G音出發才會回到C（又出現了魔法英文代碼！！所以如果生日快樂歌單音旋律從D開始彈，會回到＿音？猜看看 ）
往下請看補遺影片
再來就是海綿寶寶，以下附上華語版（英語版請上youtube查Spongebob Squarepants 海綿四角褲？），原key都是G大調，所以....可以跟著 MV一起彈唱
最後一句的拍子張六老師也講錯了orz，這裡修正：海綿寶寶，第一個寶是反拍沒有錯....
請跟著曲子一起彈唱，各位好好練一練，就可以拿來騙小孩了
ps.固定調判斷調性的方法呢？是用升降記號....那個有相當難度，所以我們不教固定調，只要是大調，不管F大調、C大調、G大調、bB大調...blahblah，我們永遠都唸：1 2 34 5 6 7i，簡單易學，調性中心明顯
最後放個有趣的，既然提到藍調跟爵士的差異....同樣是重視即興的音樂..
爵士是一種精神，不一定是玩我們以為很傳統的爵士曲目，爵士樂手可以把任何這世界上的樂曲都變成爵士樂，例如....
這一首歡樂的日本民俗樂曲四丁目（篇幅關係，就不嵌入，請自己按連結去看），我們來瞧瞧一個爵士樂團怎來玩弄它，請戴好耳機、bass開夠，準備起飛！
要聽到尾巴喔，是不是群魔亂舞，又聽得很爽阿XD
爵士樂的特色不是配器，而是對緊張度的控制非常精緻，還有高強度的即興，上面那首就是彈到第幾輪時，「隊長」會比手勢：「現在開放大家即興時間」，然後就....嘿嘿嘿
這一團是日本很有名的團，叫做CICALA MVTA，詳細可以看張六老師的個人網誌介紹，其中倒數第一個影片，第二輪的曲目就是殘酷舞台....好像在考試一樣XD
而藍調呢？藍調的即興很個人化，較量形式就是定孤支：
這是藍調樂手（小男孩）跟搖滾樂（搖滾樂是藍調的直系子孫）手的決鬥，其實這有點誇張啦..有聽過Jazz arena（競技場）但是沒有聽過BLUES arena，以張六老師的程度上去，可能一分鐘不到就被罐鉛了orz
本週功課很簡單：
1.彈唱好海綿寶寶，留意第二頁的「總攻擊」
2.五度圈拇指一直點，點到逆時鐘一圈記得起來（寫在手上記也是方法）
有事沒事就HAPPY鏘鏘鏘喔
ps.在看這篇文章的，如果你並沒有跟張六老師學，而且你音樂的學習才起步沒多久，耳朵聽力、音樂理解力還不夠，建議不要看，這可能會對你產生大混亂。XD
今天正式學移調，我們用了一個快樂的方法學五度圈起來那就是掌上五度圈，這是高雄一位小有名氣的藍調老師Olen117所發明的，非常好學又帥氣XD傳統的五度圈學法其實很痛苦....掌上五度圈大概努力個一天，拇指一直點一直點，你就記起來，傳統吉他書上的五度圈，你大概努力了一個星期還是很難理解....
在提到海綿寶寶之前，張六老師今天必須先跟大家致歉，今天有東西講錯了＞＿＜....
Q：洪同學問的生日快樂歌的旋律1 1 2 1 43 怎麼跟和弦對不起起來卻可以合的很好？
A：張六老師講錯了一部分....這一首張六老師做火車回去時，在車上彈一彈發現搞錯了....真正的原因是首調觀點還是固定調觀點，洪同學以前學過鋼琴，鋼琴是教固定調的觀點的。
張六老師在這裡修正，問題在於生日快樂歌第一句當你唱："Do Do Re Do Fa Mi"，這其實是固定調的譜。
固定調的記譜法，一個曲子不一定會回到do（固定調的do一定是絕對音C），可能回到fa 可能回到mi so....blahblah.
我們首調要改唱成：
"So So La So Do Ti"而且當你一路唱到尾巴，會發現最後一個音會剛剛好回到Do，然後我們指定Do是哪個絕對音，就是什麼調，首調的好處是讓我們很容易理解調性（回到你的家，家就是do），而且這樣很明顯。
所以C大調的唱"5 5 6 5 i 7"，重拍6配C和弦，C和弦內音1 3 5在加上你唱的6，6跟5是大二度（今天我們提過:)）而且後一個音馬上進5，是C和弦內音。
此外1 3 5 6加起來剛好是C6和弦，所以你唱得自然很合。而...7配G7呢？7剛好是和弦內音
如果把C大調的1 2 34改唱成5 6 7i，那是啥調？i出現在的位置絕對音是F，所以是F大調，首調簡單說，以大調音階為例，音階中音與音的距離一定是全全3半4全全全7半i ，只是看你結束的do絕對音是在哪裡。
F大調的5 6 7i是C大調的1 2 34，C大調的5 6 7i又等於G大調的1 2 34....有沒有發現五度圈的逆時鐘....是的西洋合聲配和弦的原理就在這裡，那就是五進位，事實上，可以玩看看：邊彈邊唸每個調的5 6 7i從F大調開始按照F C G D 的順序跑下去，一直不斷爬樓梯，你會聽到很有趣的聲音
為何在一個調裡，跑到V級很緊張？因為..感覺被逆時鐘下一個調的音階強力拉扯....當歸位回到你的do，你就覺得安全了！同時耳朵也得到休息，這就是所謂的終止感，音樂或者任何跟時間性的藝術形式的作品（例如電影）的奧秘就是....一開始你就在預期結束，當然是良好的結束囉，而音樂的所謂調性，就是結束在哪個音。
由於是張六老師的疏失，為了贖罪orz，所以補錄了一段影片講述這個..那時張六老師其實少做一件很重要的事情，那就是....
要把生日快樂歌從頭彈到尾，看看結束在哪裡，生日快樂歌從C音出發的話，結束會出現在F音，從G音出發才會回到C（又出現了魔法英文代碼！！所以如果生日快樂歌單音旋律從D開始彈，會回到＿音？猜看看 ）
往下請看補遺影片
再來就是海綿寶寶，以下附上華語版（英語版請上youtube查Spongebob Squarepants 海綿四角褲？），原key都是G大調，所以....可以跟著 MV一起彈唱
最後一句的拍子張六老師也講錯了orz，這裡修正：海綿寶寶，第一個寶是反拍沒有錯....
請跟著曲子一起彈唱，各位好好練一練，就可以拿來騙小孩了
ps.固定調判斷調性的方法呢？是用升降記號....那個有相當難度，所以我們不教固定調，只要是大調，不管F大調、C大調、G大調、bB大調...blahblah，我們永遠都唸：1 2 34 5 6 7i，簡單易學，調性中心明顯
最後放個有趣的，既然提到藍調跟爵士的差異....同樣是重視即興的音樂..
爵士是一種精神，不一定是玩我們以為很傳統的爵士曲目，爵士樂手可以把任何這世界上的樂曲都變成爵士樂，例如....
這一首歡樂的日本民俗樂曲四丁目（篇幅關係，就不嵌入，請自己按連結去看），我們來瞧瞧一個爵士樂團怎來玩弄它，請戴好耳機、bass開夠，準備起飛！
要聽到尾巴喔，是不是群魔亂舞，又聽得很爽阿XD
爵士樂的特色不是配器，而是對緊張度的控制非常精緻，還有高強度的即興，上面那首就是彈到第幾輪時，「隊長」會比手勢：「現在開放大家即興時間」，然後就....嘿嘿嘿
這一團是日本很有名的團，叫做CICALA MVTA，詳細可以看張六老師的個人網誌介紹，其中倒數第一個影片，第二輪的曲目就是殘酷舞台....好像在考試一樣XD
而藍調呢？藍調的即興很個人化，較量形式就是定孤支：
這是藍調樂手（小男孩）跟搖滾樂（搖滾樂是藍調的直系子孫）手的決鬥，其實這有點誇張啦..有聽過Jazz arena（競技場）但是沒有聽過BLUES arena，以張六老師的程度上去，可能一分鐘不到就被罐鉛了orz
本週功課很簡單：
1.彈唱好海綿寶寶，留意第二頁的「總攻擊」
2.五度圈拇指一直點，點到逆時鐘一圈記得起來（寫在手上記也是方法）
有事沒事就HAPPY鏘鏘鏘喔
兩個假日班的在家功課
0.多爬音階，把音階爬熟，此外也練習找：音階的低音do如果從第二弦出發彈到第一弦的話怎麼彈呢？
1.你喜歡的歌、最近上課的歌曲
2. 12小節藍調
3.研發自己覺得好玩的Riff短樂句（ps影片中字打錯成cliff，riff才對/_\）
有影片參考
此外真的不要太依賴那101種指型，同一種音階，自己練習找出do從二弦出發的方便指型 ，這種觀念可以參考張六老師的高雄朋友-高雄的藍調吉他老師這篇文章，而我們烏克變態的高音第四弦，你想用他的話，可以參考此影片：
所以空弦、完全四度的參考點、完全五度的參考點兩弦一起按音，就是C大調的I IV V
power chord（只由1 5組成，不是和弦的和弦，而且沒有大小的色彩之分）...然後三弦根音點往上到一弦可以爬你想要的音階，看要用Mixolydian
還是Ionian等等
也就是34弦作和聲，1~3弦作旋律為主
...只要記得區塊平移即可....就可以一種邏輯很簡單的方式來即興藍調
此外還可以用滑管去滑三四弦作power chord的移動XD
已經學到小調的同學，你也可以試看看在藍調12小節中彈小調音階..或者Ievan Polkka彈唱玩一段突然來接個藍調亂彈，當橋樑，記得turnarround完別忘了接回Ievan Polkka的開頭
有事沒事多彈、多實驗
HAPPY鏘鏘鏘:)
1.你喜歡的歌、最近上課的歌曲
2. 12小節藍調
3.研發自己覺得好玩的Riff短樂句（ps影片中字打錯成cliff，riff才對/_\）
有影片參考
此外真的不要太依賴那101種指型，同一種音階，自己練習找出do從二弦出發的方便指型 ，這種觀念可以參考張六老師的高雄朋友-高雄的藍調吉他老師這篇文章，而我們烏克變態的高音第四弦，你想用他的話，可以參考此影片：
所以空弦、完全四度的參考點、完全五度的參考點兩弦一起按音，就是C大調的I IV V
power chord（只由1 5組成，不是和弦的和弦，而且沒有大小的色彩之分）...然後三弦根音點往上到一弦可以爬你想要的音階，看要用Mixolydian
還是Ionian等等
也就是34弦作和聲，1~3弦作旋律為主
...只要記得區塊平移即可....就可以一種邏輯很簡單的方式來即興藍調
此外還可以用滑管去滑三四弦作power chord的移動XD
已經學到小調的同學，你也可以試看看在藍調12小節中彈小調音階..或者Ievan Polkka彈唱玩一段突然來接個藍調亂彈，當橋樑，記得turnarround完別忘了接回Ievan Polkka的開頭
有事沒事多彈、多實驗
HAPPY鏘鏘鏘:)
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